Ti Ti Chang 婷師
Teacher | Designer | Director
《撞色青年電影節》重燃信心的影像課
"Clash of Colors Youth Film Festival" is an image course that reignites confidence.
當我剛進入這所學校時，發現許多學生對自己充滿否定，這讓我深感憂心。因此，我設計了以「創造成功經驗」為核心的教學模式，旨在喚醒學生的學習熱忱，並重燃青少年對未來的希望。我希望通過「提供舞台」的多元形式和創新的課程設計，激發學生的學習動能，改善低成就的學習氛圍，讓他們願意來到課堂、願意傾聽，相信自己並肯定自己。我深信，當學生擁有自信後，才能具備終身學習的動力。
When I first entered this school, I noticed that many students were filled with self-doubt, which deeply concerned me. Therefore, I designed a teaching model centered around "creating successful experiences," aimed at awakening students' enthusiasm for learning and reigniting their hopes for the future. I hope to stimulate students' learning motivation through diverse forms of "providing a stage" and innovative curriculum design, improving the low-achievement learning atmosphere, and encouraging them to come to class, listen, believe in themselves, and affirm their worth. I firmly believe that when students have confidence, they will possess the motivation for lifelong learning.
＃自信
＃學習熱忱
＃影像設計
＃反權威
#Confidence
#LearningEnthusiasm
#ImageDesign
#AntiAuthority
課程介紹
Introduction
《撞色青年》是一個結合影像設計與心理輔導的課程，透過提供偏鄉學生展現自我和社群力量的平台，喚醒他們的學習動機與自信。 The Color Clash Youth program is a course that combines image design and psychological counseling. By providing students from rural areas with a platform to showcase themselves and the power of community, it aims to awaken their motivation for learning and boost their confidence.
《撞色青年》前導片 trailer
《撞色青年》幕後花絮 BTS
Inner: Inner Motivation
Outer: Enhancement of Social Interest
Aesthetic Expression: Music Video
這份教學方案在多媒體設計科高二的課程「數位影像處理實習」與「數位與商業攝影實習」中展開，透過兩大情境：劇組情境與舞台情境，引領學生踏上創意的舞台。四項輔助鷹架：創意輔助、技能輔助、效能輔助與內省輔助，支撐學生前行。
在這旅程中，教師如同陪伴的導演，隨時適時提供支持，與學生一同邁向舞台，共享成功的喜悅。最終，這一切將與高三的壓軸舞台—「專題實作」，無縫接軌，為學生的學習歷程畫下完美句點。
This teaching plan unfolds in the "Digital Image Processing Practice" and "Digital and Commercial Photography Practice" courses for second-year students in the Multimedia Design program. Through two major scenarios—crew scenarios and stage scenarios—it guides students onto the stage of creativity. Four supporting scaffolds—creative assistance, skill assistance, performance assistance, and reflective assistance—support students' progress.
In this journey, the teacher acts as a guiding director, providing timely support and moving onto the stage alongside the students, sharing in the joy of success. Ultimately, all of this will seamlessly connect with the grand finale for third-year students—“Project Implementation”—to bring a perfect conclusion to their learning journey.
Record
2021/01/25 St. Aloysius Technical School
角色介紹-cinnamons《summertime》
角色介紹的最大挑戰在於如何在四分鐘的音樂內，讓觀眾迅速熟悉多二甲的四十五位成員，並展現角色獨特的個性。此次創作靈感來自《雙層公寓》片頭曲中的人物介紹，導演透過短暫的鏡頭和精確的構圖設計，在有限時間內傳遞角色的性格。
這支影片在技術上考驗導演和團隊的表現力，也對團隊合作和個人自信的培養起著重要作用。為了讓每位成員的個性在短時間內被清晰呈現，大家需要相互支持與配合，展現出團結的力量。每位成員也透過這樣的過程，找到自己的表達方式，提升對自我形象的信心，讓自己在集體中找到定位並感受到成就感。
The main challenge in character introduction is quickly familiarizing the audience with the 45 members of Class 2 Jia in just four minutes of music while highlighting each character's unique traits. Inspired by Double-Decker Apartment, the director uses brief shots and precise composition to convey personalities effectively.
藝術象徵-Billie Eilish《bad guy》
本次主題聚焦於「被物化的女性」，這也是許多工科學校中女學生最真實的經歷。導演選擇以黑白畫面呈現，抽開顏色的干擾讓人更清楚凝視女性處境，這部作品不提供絕對的答案，而是拋出問題，讓觀眾在心底深處反思。希望引導大家以開放的心態去思考性別議題。
透過這樣的呈現，不僅不否定自身經歷，反而強調每個人都有權思考並界定自己的價值。這種方式鼓勵女學生正視自己的處境，而無需屈從於外界的定義，找到屬於自己的力量與聲音。
This project focuses on "objectified women," reflecting the true experiences of female students in engineering schools. The director uses black-and-white visuals to eliminate color distractions, allowing a clearer examination of women's situations. Instead of providing definitive answers, the work poses questions that encourage deep reflection on gender issues.
故事劇情-John Mayer《New Light》
青春序曲怎能少了戀愛元素？作為第三章節，這部分的情緒需要從前面的張力中舒緩下來，因此我們選擇了充滿曖昧氛圍的《New Light》作為背景音樂。這段情感故事的敘事挑戰在於，如何在短短三分鐘內，描繪出從相識、熱戀到逐漸熟悉後的淡然，甚至是彼此速率不一所帶來的遺憾與懷念。
劇情組必須在有限的時間裡呈現戀愛的起承轉合，要讓故事簡潔有力。透過倒敘與插敘的交錯剪輯，故事尾聲的節奏逐漸加快，營造出一種恍惚的情感氛圍，讓觀眾在那短暫的三分鐘裡，重新回味自己那段無疾而終的戀愛，恍若時間再一次凝結在那片刻的美好與遺憾。
No coming-of-age story is complete without the element of romance. In this third chapter, we aimed to ease the emotional tension with the subtly romantic backdrop of “New Light.” The challenge was to depict the journey from acquaintance to infatuation, and eventually to the bittersweet nostalgia that arises from differing relationship paces, all within three minutes.
一鏡到底組- PRODUCE 48《내꺼야》
本次壓軸擔當的拍攝手法是一鏡到底，作為四部曲中的最終章，除了要技術上完美呈現一鏡到底之外，還必須展現大結局的磅礴氣勢。主題靈感來自Pharrell Williams的《Happy》MV，導演希望透過舞曲的形式，完成這首充滿活力的影像設計。
為了跳脫健康操的刻板形象，在拍攝軌道的設計與剪輯上別出心裁。
同時，在最後一次的副歌大團舞中傳達出「走出去」的意象，我們與遠東巨城百貨合作進行了一次真實的快閃舞蹈，學生透過這樣的表現找到自信與勇氣。讓他們在舞動中感受到自我的力量，無論地域或資源的限制，都能勇敢展現自己，突破框架，追逐更廣闊的世界。
The final act employs a single-shot technique, aiming for technical perfection while conveying a grand finale. Inspired by Pharrell Williams' "Happy" music video, the director sought to create a vibrant dance piece.
To break away from the stereotypical image of exercise routines, we innovatively designed the filming and editing process. The climactic group dance during the last chorus conveys the theme of "stepping out."
111學年度創新教育獎得獎方案
温：「老師，妳為我們開了一盞燈」
林：「老師，電影節讓我看到我們班的力量！」
楊：「原來多二甲是有團魂的！」
蔡：「妳來了以後大家都變了...」
王：「那些自暴自棄的人開始主動去問自己能做什麼；
特立獨行的人也願意配合」
陳：「這是我第一次看到這個班團結起來」
賀：「婷婷老師沒有放棄，拉著我們成長」
蕭：「我說我不會，妳就一對一教我」
戴：「沒有妳我們不會合作」
蕭：「妳的付出超出我的想像」
蘇：「妳教出來不是只會死讀書的學生，是有『群』特質的團隊」
黃：「那個時候是目前為止我最快樂的時光」
賴：「分組時會去一個一個考慮我們的性格與問題」
楊：「婷婷教會我『信心』」
官：「凝聚力這一點婷婷做得比誰都好」
陳：「我開始也想考大學也想相信自己一點」
周：「我終於可以表現自我」
